Kinocratia: "ท้องฟ้าเหนือเบอร์ลิน" โดย Wim Wenders

ในขณะที่เดินทางรอบโลกของผู้คนเดเมียลก็ตกหลุมรักนักกายกรรมทางอากาศทันทีโดยมีปีกติดกาวที่ทำมงกุฎผาดโผนด้วยมงกุฎของเธอภายใต้โดมละครสัตว์ ทูตสวรรค์ตัดสินใจที่จะลงมาสู่พื้นดินเพื่อปลดเปลื้องพิธีเทวดาของเขา - อย่างแท้จริงออกจากปีกและชุดเกราะทองแดงของเขาที่กำแพงเบอร์ลิน โลกต้องใช้สีรสชาติ - คู่ของกาแฟและบุหรี่แบบดั้งเดิม Damiel เรียนรู้ความสุขที่เรียบง่ายของมนุษย์ เขาตกลงที่จะวางปีกของเขาในนามของความรักแทนที่จะเป็นเจ้าของชั่วนิรันดร์

นักเขียนและนักเขียนบทละครชาวออสเตรียที่มีชื่อเสียง Peter Handke ผู้ซึ่งเกี่ยวข้องกับมิตรภาพ Wenders และทำงานร่วมกันมาตั้งแต่ปี 2509 ร่วมเขียนบทภาพยนตร์ ผู้กำกับชาวเยอรมันได้พบกับนักเขียนบทละครแนวใหม่หลังจากแสดงละครเรื่องอื้อฉาว“ การดูถูกสาธารณะ” ที่โรงละครโอเบอร์เฮาเซนซึ่งผู้ชมและนักแสดงเปลี่ยนสถานที่ซึ่งนำไปสู่การทะเลาะวิวาทจริงและการแสดงรอบปฐมทัศน์ต้องหยุดชะงัก ประกาศสิ้นสุดของตอนเย็น

Wenders ทำภาคต่อของภาพยนตร์ที่ Cassiel ลงไปที่พื้น

Handke สามารถเรียกได้ว่าเป็นทายาทวรรณกรรมของอัจฉริยะ Franz Kafka - ทั้งคู่ต่างก็ส่งส่วยให้กับประเพณีของการพรรณนาไม่ใช่ตัวละครตัวหนึ่งที่มีทั้งคอมเพล็กซ์และความหลงใหลของมนุษย์ แต่เป็นบุคคลทั่วไป คำถามเกี่ยวกับความเป็นมนุษย์นั้นสะท้อนให้เห็นในละครเรื่อง“ Caspar” (1967) ที่ซึ่งเรื่องราวของนักฆ่าที่มีชื่อเสียงได้รับการปฏิบัติเสมือนเป็นสถานการณ์นิรันดร์ของสิ่งมีชีวิตทางชีวภาพที่ต้องการเป็นมนุษย์ซึ่งหมายถึงการรวมเข้ากับสังคม ในทำนองเดียวกันในภาพยนตร์เรื่อง "Sky over Berlin" ทูตสวรรค์ Damiel ตัดสินใจที่จะปฏิเสธสาระสำคัญของเทวทูตและกลายเป็นผู้ชายคนแรกที่คิดเกี่ยวกับภววิทยาของมนุษย์พยายามที่จะเจาะเข้าไปในสาระสำคัญของ "ความสว่างที่ทนไม่ไหวของการเป็น"

ในฐานะแฟนตัวยงของผู้ก่อตั้งภาพยนตร์สารคดี Dziga Vertov, Wenders เรียนรู้กฎของกล้อง "ซ่อนเร้น" ที่เป็นกลางและใช้เทคนิค "kinoglaz" อย่างแข็งขันเมื่อดูเหมือนว่ามันไม่ใช่ผู้กำกับที่สร้างความเป็นจริงของภาพยนต์ แต่ดูที่ความเป็นจริงผ่านเลนส์กล้อง แม้จะมีนิยายบางอย่างที่มีอยู่ในเนื้อเรื่องของภาพยนตร์เวนเดอร์อ้างว่ามีความเป็นกลางทางสารคดีของสิ่งที่เกิดขึ้นเติมเรื่องราวที่ยอดเยี่ยมด้วยการทำงานของกล้องจริง

ภาพยนตร์เรื่องนี้สามารถแบ่งออกเป็นสองส่วน: ครั้งแรกที่อธิบายเหตุการณ์ก่อนที่จะเกิดของตัวละครหลักและที่สอง - ชีวิตของเขาอยู่ในหน้ากากของมนุษย์ ผู้กำกับเองแสดงถึงความเป็นจริงของภาพยนตร์สองเรื่องของ“ Heaven over Berlin” ถ่ายทำขาวดำ“ เทวทูต” และชีวิตมนุษย์ในรูปแบบสี ดังนั้นภาพขาวดำซึ่งบ่งบอกถึงความเป็นจริงและความถูกต้องของวัตถุนั้นปรากฏต่อผู้ชมมากกว่าการสังเกตการแอบดูการไหลของชีวิตเพราะเหล่าทูตสวรรค์ไม่ได้ยุ่งเกี่ยวกับชีวิตประจำวันพวกเขาเพียงบันทึกเหตุการณ์และความคิดของโลกที่อ่อนแอ

90 นาทีแรกของภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นขาวดำ

นี่คือความไม่แยแสอันศักดิ์สิทธิ์ความรู้สึกของการละทิ้งพระเจ้าซึ่งเข้ามาในจิตสำนึกทางวัฒนธรรมของยุโรปในศตวรรษที่ XX - พระเจ้าทรงเบื่อหน่ายกับการรักเรา ในแง่นี้การจุติลงมาของเทวดาคนใดคนหนึ่งถือได้ว่าเป็นการชมเชยการดำรงอยู่ของมนุษย์ทั้งหมดที่เต็มไปด้วยอารมณ์และความประทับใจโลกแห่งสีสันและสีสันที่สดใสเมื่อเทียบกับโลกแห่งเทวดาที่มั่นคงและไม่มีสี รูปแบบของการได้รับเลือกการปรากฏตัวของผู้ส่งสารของพระเจ้าในหมู่ผู้คนเป็นหนึ่งในแรงจูงใจหลักของวัฒนธรรมเยอรมันทั้งหมด แต่ในภาพยนตร์เรื่อง Wenders เขาได้รับแรงบิดที่ไม่คาดคิด: ไม่ใช่คนพยายามเข้าใกล้อุดมคติอุดมคติของสวรรค์ แต่อุดมคตินี้สืบเชื้อสายมาจาก ทั้งการชักชวนของเพื่อนร่วมงานในการประชุมเชิงปฏิบัติการเทวทูตและความกลัวของความตายไม่สามารถป้องกันฮีโร่จากการดิ้นรนเพื่อความอยู่รอดของความรัก

“ Sky over Berlin” เป็นบทภาพยนตร์ที่ไม่เหมือนใครของเมืองหลวงของเยอรมนี ภาพพาโนรามาของกรุงเบอร์ลินจากมุมมองมุมสูงทางรถแล่นไปตามถนนทางตะวันออกและตะวันตกของเมืองจัตุรัสกลาง Potsdamer Platz ที่รกด้วยหญ้าและพุ่มไม้ล้วนเป็นร่องรอยของประวัติศาสตร์ในอดีตของชาวเบอร์ลินซึ่งสะท้อนให้เห็นและตกเป็นเหยื่อของความผิดพลาดและอาชญากรรมเยอรมัน ในอีกมุมหนึ่งเบอร์ลินในภาพยนตร์เรื่อง Wenders ถูกมองว่าเป็นเมืองเดียวซึ่งเป็นพื้นที่แบบองค์รวมที่ชานเมืองเบอร์เกอร์อยู่ร่วมกันและอำเภอ Alexanderplatz ในภาคตะวันออกของเมืองที่มีชีวิตชีวาในฐานะผู้บุกเบิกแห่งการรวมกันของเยอรมนีซึ่งจะเกิดขึ้นเพียง 2 ปีต่อมา ภาพยนตร์รอบปฐมทัศน์

ฉากสีดำและสีขาวที่ถ่ายทำผ่านการปล่อยยายของผู้ให้บริการ

อาจเป็นจุดเริ่มต้นที่ยอดเยี่ยม“ เมื่อเด็กเป็นเด็ก” ที่ฟังตอนต้นของภาพยนตร์และภาพของนักเขียนผู้สูงอายุที่รอดชีวิตจากความวุ่นวายในประวัติศาสตร์เยอรมันในศตวรรษที่ 20 ส่งผู้ชมไปมีโอกาสรื้อฟื้นเยาวชนอีกครั้งปฏิเสธประสบการณ์ชีวิตที่ไม่ดี ที่ไม่มีอดีตและอนาคตไม่มีความแน่นอนและในความเป็นจริงไม่สำคัญ - มีเพียงช่วงเวลาอันแสนหวานที่ได้สัมผัสที่นี่และตอนนี้ เมื่อเวลาผ่านไปเกมดังกล่าวได้รับการสะท้อนอย่างเต็มที่ในภาพยนตร์เรื่อง Wenders ที่ได้รับอวตารที่หลากหลายและหลากหลาย - ทั้งวัยชราและเยาวชนที่มารวมกันที่นี่ในพล็อตเรื่องเดียวไม่เพียงส่งผลกระทบต่อปัญหาชะตากรรมของตัวละครสองตัวเท่านั้น การดำรงอยู่ของมนุษย์


Wim Wenders

เวนเดอร์เองก็ย้ำอีกครั้งว่าพระเอกหลักของภาพยนตร์เรื่องนี้คือกรุงเบอร์ลินเมืองที่มีความรู้สึกถึงประวัติศาสตร์ทุกครั้ง:“ ภาพยนตร์ที่จะพูดบางอย่างเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของเมืองหลังปี 1945

เวนเดอร์ไม่ได้รับอนุญาตให้ยิงที่กำแพงเบอร์ลิน

ภาพยนตร์ที่สามารถจับบางสิ่งบางอย่างที่ฉันมักจะขาดในหนังอื่น ๆ อีกมากมายที่ถ่ายที่นี่ นั่นเป็นความรู้สึกตั้งแต่วินาทีที่มาถึงเบอร์ลิน: มีอะไรบางอย่างในอากาศใต้ฝ่าเท้าบนใบหน้าของผู้คน สิ่งที่ทำให้ชีวิตในเมืองนี้แตกต่างจากชีวิตของผู้อื่น ที่นี่เรื่องราวทั่วประเทศที่ถูกกดขี่และปฏิเสธถูกนำเสนอทางร่างกายและอารมณ์ ฉันเห็นภาพยนตร์เกี่ยวกับผู้คน - ผู้คนในกรุงเบอร์ลิน - ผู้ที่เผชิญคำถาม: จะมีชีวิตได้อย่างไร”

คำพูดจากภาพยนตร์:

1. จนถึงขณะนี้ยังไม่มีใครสามารถสร้างมหากาพย์เกี่ยวกับชีวิตที่สงบสุขได้ เหตุใดความสงบสุขจึงไม่สามารถเป็นแรงบันดาลใจให้ผู้บรรยายได้ทำไมเขาจึงอธิบายยาก?

2. เวลาเยียวยาทุกอย่าง และถ้าเวลาตัวเองเป็นโรค?

3. เมื่อเด็กเป็นเด็กเขาไม่สามารถทนกับผักขม, ถั่วลันเตา, ข้าวต้มและดอกกะหล่ำต้มได้ตอนนี้เขากินหมดแล้วและไม่ใช่เพราะเขาถูกบังคับ เมื่อเด็กเป็นเด็กเขาเคยตื่นขึ้นมาบนเตียงแปลก ๆ และตอนนี้มันเกิดขึ้นกับเขาตลอดเวลา จากนั้นหลาย ๆ คนดูเหมือนเขาจะสวยและตอนนี้มีเพียงบางส่วนเท่านั้น เขามีความคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับสวรรค์และตอนนี้เขาเพียงเดาเขา จากนั้นเขาไม่ได้คิดถึงการไม่มีตัวตน แต่ตอนนี้เขาสั่นไหวต่อหน้าเขา เมื่อเด็กเป็นเด็กชีวิตของเขาเป็นเกมที่สร้างแรงบันดาลใจและบางครั้งแรงบันดาลใจก็มาเยี่ยมเขาระหว่างทำงาน

ส่วนภาพยนตร์:

ดูวิดีโอ: BLACKPINK - 'Kill This Love' DANCE PRACTICE VIDEO MOVING VER. (มกราคม 2020).

Loading...