คลาสสิกสิ้นสุดลงเมื่อใด

ทั้งสองทิศทางมีความคล้ายคลึงกันในภาษาภาพเนื่องจากพวกเขามุ่งเน้นไปที่สถาปัตยกรรมโบราณและในบางกรณีสถาปัตยกรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ทั้งสองทิศทางโต้เถียงกันมากขึ้นในฐานะที่เป็นองค์ประกอบแยก: คลาสสิกกับความเข้มงวดสมมาตรความชัดเจนขององค์ประกอบและนีโอคลาสซิซิสซึ่มกับเสแสร้งตกแต่งพิสดาร ในเวลาเดียวกันนีโอคลาสซิซิสซึ่มยังคงยืนหยัดและแย้งกับแนวโน้มทางสถาปัตยกรรมอื่น ๆ ของศตวรรษที่ 19 และ 20

สำหรับภาพวาดนั้นค่อนข้างง่ายที่จะเห็นความแตกต่างของศิลปะคลาสสิค - นี่คือความสนใจที่ชัดเจนในผลงานของ Michelangelo และ Raphael รูปแบบที่ปราศจากความเป็นปัจเจกบุคคลที่สวยงามและเป็นปัจเจกชน - รูปร่างชายที่งดงามคล้ายกับนักกีฬากรีกสตรีแต่งตัวในเสื้อผ้าและผ้าม่าน ท่าทางละครเล็กน้อย ความละเอียดของเส้นสีท้องถิ่นรูปแบบที่เกี่ยวข้องกับตำนานและประวัติศาสตร์แปลงคำพูดที่แพร่หลายในโรงเรียนเป็นเวลานานและเกี่ยวข้องกับ "สิทธิ" หรือ "ศิลปะ" โดยปริยายศิลปะ

คำว่า "เป็นทางการ" และ "ถูกต้อง" สามารถเชื่อมโยงกับความคลาสสิกในสถาปัตยกรรม - ส่วนใหญ่มักจะเป็นรูปแบบของรัฐที่สร้างขึ้นในช่วงระยะเวลาของรัฐบาลที่มีพระมหากษัตริย์ นี่คือหลุยส์ที่สิบสี่และแคทเธอรีนที่สองในทางกลับกันนี่คืออเมริกาในศตวรรษที่ XIX ซึ่งทุกอย่างขึ้นอยู่กับสถาปัตยกรรมของศิลปะแบบคลาสสิคและส่งเสริมชัยชนะของเหตุผลและวิทยาศาสตร์ สายตาสิ่งนี้เป็นตัวเป็นตนในสมมาตรที่เข้มงวดตามระบบการสั่งซื้อในรูปแบบการตกแต่งที่ จำกัด


Chateau de Vaux-le-Vicont, สถาปนิก Louis Levo, 1658-1661

รูปแบบนี้ถูกใช้โดยราชาธิปไตยเพราะมันดูมีพลังเน้นความแข็งแกร่งของรัฐมันสะดวกที่จะรักษาเค้าโครงของเมืองทั้งเมืองด้วยจิตวิญญาณเดียว ไม่ว่าจะเป็นอาคารประติมากรรมหรือภาพวาดสไตล์นี้ไม่ค่อยให้ความสนใจกับลูกค้าส่วนตัว - พวกเขาชอบสิ่งที่ทันสมัยตามเวลาของพวกเขา - ความเป็นมนุษย์, บาโรก, โรโคโค, ความสมจริง, อิมเพรสชั่นนิสม์, คอนสตรัคติวิสต์

นี่คือความแตกต่างแรกระหว่างสไตล์ นีโอคลาสซิซิสซึ่มไม่ได้เป็นโปรแกรมของรัฐ แต่เป็นเกม "คลาสสิค" ส่วนตัว นี่คือสไตล์ภายใต้ "สมัยเก่าเวลาอันสูงส่ง" เพื่อให้สามารถรักษาสไตล์ได้ตามอำเภอใจยิ่งขึ้นนี่คือเวลาของยุคสมัยนี้เหมาะสำหรับลูกค้าภาคเอกชน


Abamelek-Lazarev Mansion (1913-1914) - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, เขื่อน Moika River, 23. สถาปนิก: Ivan Fomin (1872-1936)

วิธีแยกทิศทางเหล่านี้ด้วยสายตาอย่างไร

“ พูดตามตรงบางครั้งมันยากจริงๆ รายละเอียดอาจบางมาก ความแตกต่างในสถานที่แรก - ในระดับ ยกตัวอย่างเช่นความคลาสสิกของศตวรรษที่สิบแปดสามารถแยกแยะได้โดยรายละเอียดที่ละเอียดยิ่งขึ้น หากคุณดูอาคารและเห็นว่าตัวยึดมีขนาดใหญ่สิ่งนี้น่าจะเป็นนีโอคลาสซิซิสซึ่ม แน่นอนความแตกต่างนั้นลึกซึ้งมันจะต้องเต็มไปด้วยดวงตา ฉันเน้นว่าคำถามนี้ไม่ใช่โวหารเลย มันเป็นเรื่องของการเพิ่มขนาดในศตวรรษที่ ในศตวรรษที่ยี่สิบเราใช้ชิ้นส่วนขนาดใหญ่กว่าที่เราใช้ในศตวรรษที่สิบเก้าและในศตวรรษที่สิบเก้าในทางกลับกันเครื่องประดับมีขนาดใหญ่กว่าในศตวรรษที่สิบหก "- Anastasia Golovina สถาปนิกอาจารย์หลักสูตรการศึกษาที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่" โรงรถ»

ปรากฎว่าในรายละเอียดของสถาปัตยกรรมในรายละเอียดและเทคนิคต่าง ๆ - แทบไม่มีความแตกต่างระหว่างคลาสสิคและนีโอคลาสซิซิสซึ่ม แม้สัดส่วนจะได้รับการตรวจสอบอย่างเพียงพอ - พวกเขาถูกจารึกโดย Andrea Palladioesche ในศตวรรษที่ 16 และดังนั้นพวกเขาจึงถูกนำมาใช้ วัสดุนี้ยังไม่ได้เป็นตัวบ่งชี้ ยกตัวอย่างเช่นในรัสเซียลัทธิคลาสสิคก็คืออิฐและปูนปลาสเตอร์และนีโอคลาสซิซิสซึ่มด้วย ในศตวรรษที่ยี่สิบมันอาจจะเป็นคอนกรีตเสริมเหล็ก แต่มันก็ถูกฉาบและทาสีนั่นคือมันไม่สามารถแยกแยะภายนอก


La Rotonda สถาปนิก Andrea Palladio, 2109


Villa Rotonda สถาปนิก Andrea Palladio วางแผน

“ เกี่ยวกับการวาดภาพโดยสุจริตคุณสามารถแสดงความคิดเห็นที่คล้ายกัน ความแตกต่างที่สำคัญคือในวัตถุภาพ ท้ายที่สุดแล้วการเรียนแบบคลาสสิคจะใช้ภาพคลาสสิก (พล็อตตามตำนานและประวัติศาสตร์) และนีโอคลาสซิซิสซึ่มโดยใช้วิธีการแสดงออกที่เหมือนกันมุ่งเน้นที่ความทันสมัย ​​- บ่อยครั้ง สำหรับวิธีการแสดงออกเราจะต้อง“ มองเห็น” อย่างชัดเจนเพื่อที่จะแยกความแตกต่างระหว่าง Poussin และ David แน่นอนว่าศิลปินทั้งสองนี้มีช่วงเวลาที่แตกต่างกันไปและเดวิดก็เห็นความสนใจในโทนสีและโทนเสียงของนีโอคลาสสิกก็แตกต่างกันไปตามรายละเอียดที่น้อยลง เป็นสิ่งที่สำคัญ - นีโอคลาสสิคยังคงใช้คุณสมบัติของแนวโน้มอื่น ๆ มีสิ่งทันสมัย, สิ่งโรแมนติกและเป็นสัญลักษณ์”, - Tatyana Bortnik, นักประวัติศาสตร์ศิลปะ, ครูสอนหลักสูตรการศึกษาที่ Garage Museum of Contemporary Art


ฌองออกุสต์ Dominique Ingres รูป Mademoiselle Rivièreสีน้ำมันบนผ้าใบ 2348 บานเกล็ด


นิโคลัส Poussin, Arcadian Shepherds (EtinArcadiaEgo) รุ่น 2, 1650-1655, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

“ ใช่แน่นอนงาน“ ชายแดน” บางงานซึ่งนีโอคลาสสิกรวมองค์ประกอบสไตล์อื่น ๆ สามารถพบได้ในสถาปัตยกรรมตัวอย่างเช่นคฤหาสน์ Bolshaya Sadovaya Shekhtelyan ในกรณีนี้เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับคุณสมบัติสมัยใหม่: การขาดความสมมาตรตั้งแต่แรก ทว่าสิ่งเหล่านี้เป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้” โกโลวิน


มอสโก, Bolshaya Sadovaya, 4, ตึก 1, สถาปนิก F. O. Shekhtel, 1910

ในความเป็นจริงมันจำเป็นต้องมองหา "เขต" ระหว่างพื้นที่เหล่านี้สำหรับแต่ละประเทศ แต่การแยกทิศทางแบบคลาสสิคให้แตกต่างจากอื่น ๆ นั้นเป็นเรื่องง่ายมาก ฮีโร่ที่น่าสมเพชน่าสมเพชความประณีตของพื้นผิวไม่มีการตอบสนองจังหวะแยกรูปทรงที่ฉีกขาดและวิชา "ต่ำ" ในรูปปั้นและภาพวาด มันเป็นศิลปะ "สูง" โดยเฉพาะ อาคารด้านหน้าที่สม่ำเสมอและสมมาตรรูปแบบทรงพลังเหมาะสำหรับสถาปัตยกรรมของรัฐปราศจากรูปแบบที่ไม่จำเป็นในสถาปัตยกรรม


Jean-Auguste Dominique Ingres, Bolshaya Odaliska, 1814. สีน้ำมันบนผ้าใบ, 91 × 162 ซม., พิพิธภัณฑ์ลูฟร์


ฌาคหลุยส์เดวิดความตายของมาร 2336 น้ำมันบนผ้าใบ 165 × 128 ซม., พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์หลวงแห่งบรัสเซลส์

ดูวิดีโอ: อง! นองณดล แชมปโลกกตารคลาสสก ปะทะ ลำไย ไหทองคำ. ซเปอรเทน. SUPER 10 (กรกฎาคม 2019).